GUERRILLA GIRLS (1985 - 2002)
BilbaoArte. Del 17 de octubre al 5 de diciembre de 2003. Bilbao.
La peculiar construcción de las categorías de arte y artista que operan en nuestras sociedades, basada en la ideología carismática del arte (Méndez 1995), según la cual el genio es un atributo masculino, sigue posibilitando que el arte continúe siendo uno de los territorios que mejor escapa a las regulaciones sobre igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres.
Desde su formación, a mediados de la década de los 80, el colectivo de artistas feministas estadounidenses Guerrilla Girls, ha continuando con la labor de presión en aras de una sociedad igualitaria que tanto la teoría como la práctica feministas han ido desarrollando ininterrumpidamente en diversos frentes desde la década de los sesenta. Sus acciones, performances y ya famosos posters se han ocupado de denunciar la situación de las mujeres y otros colectivos minorizados en los mundos del arte. Como parte de su estrategia para intervenir en el arte, la cultura y la sociedad, los verdaderos nombres de las participantes en el colectivo se mantienen en secreto y en su lugar se identifican a través de nombres de mujeres artistas y escritoras muertas. De esta forma, se pretende llamar la atención sobre el escaso reconocimiento que se concede a las mujeres en una historia, y en concreto, una historia del arte, que deliberadamente sigue atribuyendo un lugar marginal a las mujeres y a otras minorías. Para ello, han desarrollado una peculiar, contundente e irónica imagen de mujeres cubiertas con cabezas de gorila que utilizan tanto en sus comparecencias públicas como en la imaginería de los posters y demás acciones del colectivo. Las Guerrilla Girls se enclavan así en una tradición de arte social que ve en el arte un instrumento para la crítica y la transformación social. Según sus propias palabras, tras constatar que tras una década, los setenta, en la que parecía que las mujeres comenzaban a alcanzar
mayores cotas de presencia en los mundos del arte, para mediados en los 80 la situación no sólo se había estancado sino que incluso había empeorado y arrojaba cifras de participación de mujeres inferiores a las de veinte años atrás.
En contra de toda predicción, las Guerrilla Girls ya ocupan un lugar destacado en el panorama del arte contemporáneo actual. Sus posters con estadísticas sobre la participación de las mujeres y los/as artistas de color en los programas de los museos y las galerías están teniendo una repercusión notable y son consecuencia directa de que la cuestión de la paridad sea un tema que cada vez extraña menos en los mundos del arte en la actualidad. De esta manera, las Guerrilla Girls están consiguiendo dinamitar las ideas imperantes sobre los mundos del arte e interrogar sus estructuras y contenidos. Además, las Guerrilla Girls, conscientes de que el arte forma parte de todo un entramado cultural y social también han dedicado sus irónicas críticas a otros sectores como el cine y el teatro o a las legislaciones sobre el aborto, las prácticas sexuales y las cuestiones étnicas en los EE.UU. y otros países del planeta. También sus renombradas conferencias / performances son ya algo habitual en facultades y centros de arte del mundo occidental que, cada vez más, entienden que las cuestiones de sexo, género, sexualidad y étnia son cruciales en las agendas sociales y culturales de la actualidad.
La retrospectiva que presentamos muestra una amplia selección de los posters que el colectivo ha producido desde 1985 hasta la actualidad, acompañada por el magnifico film documental "Guerrilla's in our midst", de la cineasta Amy Harrison, en el que se repasan los mundos del arte en la ciudad de Nueva York y la constitución y el desarrollo del colectivo Guerrilla Girls.
Xabier Arakistain. Comisario de la exposición.
